칼리야트 회화 또는 칼리야트 팻은 19세기 초 콜카타의 유명한 칼리야트 칼리 사원 근처에서 발달한 예술 형태다. 이러한 것들은 이 그림들에서 신과 여신들의 행동에서부터 캘커타 바부스의 연약함에 이르기까지 벵골인의 생활양식을 기록한 파투아스라고 불리는 예술가들에 의해 행해지고 있다. 미술의 주요 주제는 빗자루로 자신을 방어하는 주부들, 타블라(작은 드럼 한 쌍), 비나(현악기)를 연주하는 여성들, 그리고 그들 중 몇몇은 옷을 입는 것이었다. 지배적인 장면은 종교적이고 신화적인 이야기에서 나온 장면들이다. 라니 락스미바이 같은 역사적 인물과 함께 짐승과 새의 사진도 찾아볼 수 있다. 결국 칼리갓 팻에서 영감을 받아 자연적으로 색칠된 목공소와 석판화 또한 생겨났다.이 그림들을 제작하는 과정은 일반적으로 팀워크로, 머리 파투아는 세세한 부분까지, 도우미들은 나머지 작업을 마무리한다. 수채화와 야채 색상은 일반적으로 이 그림들을 위해 사용된다. 어떤 패트는 진흙으로 만들어지는 반면, 다른 패트는 종이로 만들어진다. 진흙으로 만든 패트에는 보통 신과 여신이나 남녀의 형상이 등장한다. 이것들은 불에 탄 다음 구스름 흙으로 하얗게 칠해져 연못에서 발견되는데, 이것은 마르멜로스의 껌과 섞여서 팻에 바른다. 바니싱은 끓인 타마린드 씨앗으로 완성되어 그림의 광채를 더한다. 종이 패트는 보통 고대의 경전을 바탕으로 하며, 이야기의 길이에 따라 모양을 만든다. 그것들은 면 펄프나 아트 페이퍼로 만들어졌으며, 야채 색상으로 칠해져 있다. 그림이 준비되면, 얇은 천 조각들이 그들 뒤에 붙여진다. 염소의 털로 만든 붓은 그림을 그리는 데 쓰인다..